На открытии выставки, помимо торжественной части каждому художнику- участнику проекта будет предложено презентовать свою работу с помощью стихотворения (можно с листа). Будет производиться видео съемка и произведен фильм по итогам выставки.
Художники живописной секции Творческого союза художников России представляют свои произведения изобразительного искусства в широчайшем жанровом диапазоне: портрет, многофигурная композиция, пейзаж, натюрморт, абстракция.
Выполненные, в различных техниках работы объединяет одна идея – причастности живописного произведения к поэтическому. О том, какие художественные произведения были созданы под впечатлением литературных или наоборот, расскажут сами художники на презентации выставки «Поэзия живописи».
Видеорепортаж с Выставки «Поэзия Живописи» в музее Серебряного века
С античных времен идет спор о специфике языков поэзии и живописи, обращая внимание на их общность. Поэтому Гораций утверждал, что «поэзия во всем подобна живописи». В эпоху Возрождения на первый план выдвинулся вопрос о границах этих искусств, их различии и взаимосвязях. Леонардо да Винчи был уверен, что «живопись – это поэзия, которую видят, а поэзия – это живопись, которую слышат». В XVIII веке было замечено, что специфическими чертами живописи и поэзии является соответственно их пространственный или временной характер. Так, Г. Э. Лессинг в трактате «Лаокоон, или О границах живописи и поэзии» указывал, что «живопись пользуется знаками, существующими в пространстве, поэзия – знаками, сменяющими друг друга во времени»
«Творенье может пережить творца:
Творец уйдет, Природой побеждённый,
Однако образ, им запечатлённый,
Веками будет согревать сердца.»,
- писал Микеланджело подчеркивая общность поэзии и живописи. Они обе запечатлевают художественные и поэтические образы на века, делают их всеобщим достоянием.
Куратор выставки Люся Чарская charlus@yandex.ru